¿Qué es el diseño escandinavo y por qué nos encanta?

Sencillo, bello y funcional, el diseño nórdico tiene algo para todos los gustos. Desde la arquitectura " racional e intuitiva " de Alvar Aalto hasta el mobiliario " deliberadamente sobrio y elegante " de Finn Juhl, pasando por nuestros vasos favoritos de Iittala o los sistemas de sonido premium de Danish Bang & Olufsen.

Cuando hablamos de diseño nórdico, estamos simplificando las cosas, por supuesto. Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega y Suecia tienen sus propias tradiciones de diseño y características únicas, desde el formalismo de los muebles daneses de mediados de siglo hasta la maestría técnica de la cristalería finlandesa. Aun así, hay puntos en común históricos, culturales y climáticos. Si el diseño escandinavo es el reflejo de las sensibilidades compartidas, los entornos naturales y las historias de estos bellos países, entonces lo que tiene en común el gran diseño de la tradición escandinava es que es democrático, elegante y construido para durar.

Incluso hay ciertas características que todo el mundo en todo el mundo simplemente combina con el llamado "estilo escandinavo", especialmente cuando se trata de interiores: Materiales naturales, colores neutros, líneas limpias, funcionalidad y, sobre todo, como se ha dicho: artesanía de calidad.

Hasta hace muy poco, Escandinavia estaba aislada de Europa. Estos grandes países con escasa población se enfrentaban a largos inviernos que hacían que viajar o transportarse al resto de Europa dependiera de la estación y el clima. Todo lo que la gente necesitaba para sobrevivir y prosperar tenía que ser producido por los artesanos locales. Esta tradición artesanal y el respeto asociado a los bienes bien hechos infundieron en las sociedades nórdicas la creencia de que el buen diseño es un derecho básico más que un lujo, al alcance de (casi) todo el mundo. Los objetos de diseño bien hechos, sencillos pero bellos, no son sólo para ricos, sino que forman parte de la vida cotidiana.

El diseño escandinavo es elegante

Ya sea por el hábil uso de materiales naturales o por la falta de ornamentación, el diseño escandinavo se considera el epítome del diseño reducido y elegante. En la fina calidad escultórica de los muebles daneses de mediados de siglo, como las sillas de Hans Wegner o los asombrosos detalles de los pájaros de cristal de Oiva Toikka, vemos la artesanía llevada al más alto nivel.

El diseño nórdico es atemporal: Marimekko

Si estos clásicos del diseño escandinavo de mediados de siglo fueran personas, todos se habrían jubilado hace una década. No cabe duda de que han envejecido bien: una Silla Egg original es un objeto de coleccionista muy codiciado, y los estampados que Vuokko Eskolin-Nurmesniemi diseñó en 1954 para Marimekko se siguen vendiendo después de 60 años. Las prendas para hombre y mujer de Vuokko, de gran tamaño y colores llamativos, estaban tan adelantadas a su tiempo que siguen siendo relevantes medio siglo después. Como demuestra una de sus últimas colaboraciones con otro icono del diseño nórdico: Con BASTUA, actualmente hay una impresionante colección Marimekko en IKEA (imagen de la izquierda) con albornoces, cojines, jarrones o bolsos. Dos iconos del diseño nórdico que unen sus fuerzas.

Arquitectura escandinava: Equilibrio de luz y líneas limpias

La arquitectura escandinava moderna surgió de una fuerte tradición de construcción vernácula -es decir, de personas que diseñan y construyen sus propias casas- y se caracteriza por el uso inteligente de la luz natural (muy importante durante los largos inviernos nórdicos), líneas limp ias y funcionales, y un diseño específico para cada lugar. También podría decirse que los arquitectos nórdicos no temen jugar con formas únicas.

Curiosamente, los dos ejemplos más emblemáticos y fotografiados del diseño nórdico ni siquiera se construyeron en Escandinavia: la Ópera de Sídney (de Jørn Utzon) y el Gateway Arch de San Luis (Estados Unidos) (de Eero Saarinen ).

Las raíces del diseño escandinavo

Los países nórdicos se remontan a una larga tradición de diseño y producción de sus propias casas, edificios públicos y bienes. También tienen tradición en la formación de arquitectos y diseñadores con una mezcla de teoría y práctica. Sin universidades como la sueca Konstfack, la finlandesa Aalto y la Real Academia Danesa, el auge del diseño a mediados del siglo XX habría sido imposible.

De estas escuelas de diseño salieron Jacob Jensen y Hans Wegner, Rut Bryk y Tapio Wirkkala, Hans Ehrich y Ruth Brandberg, por nombrar sólo algunos. En ocasiones, también hicieron historia: Signe Hornburg se convirtió en la primera mujer arquitecta oficial del mundo al licenciarse en la Universidad Aalto (entonces Instituto Politécnico de Helsinki) en 1890.

¿Qué es lo próximo para el diseño escandinavo?

Las empresas, estudios de diseño y arquitectos nórdicos siguen diseñando productos punteros y edificios de vanguardia. Sin embargo, los nórdicos son cada vez más conocidos por el diseño digital y de servicios. Empresas de juegos como Rovio y Supercell han logrado éxitos de taquilla con Angry Birds y Clash of Clans, por nombrar solo dos, mientras que aplicaciones creadas por empresas nórdicas como Spotify y Klarna son ya las favoritas en muchos teléfonos, simplificando la forma en que interactuamos con servicios no físicos.